NEGRONI SBAGLIATO
LOCALIZACIÓN
Jue7 MAY 2026
Gran Teatro
PROGRAMA
LUIGI BOCCHERINI (1743–1805) Andante sostenuto & Allegro assai – Sinfonía en re menor, op. 12 n.º 4 “La casa del diablo” (1771)
ANTONIO VIVALDI (1678–1741) Col furor ch’in petto io serbo, aria – L’incoronazione di Dario, RV 719 (1717)
ANTONIO VIVALDI – Andante – Armida al campo d’Egitto, RV 699 (1718)
CLAUDIO MONTEVERDI (1567–1643) Quel sguardo sdegnosetto, canzonetta – Scherzi Musicali (1632)
ANTONIO VIVALDI – Allegro & Allegro molto – Armida al campo d’Egitto, RV 699 (1718)
ANTONIO VIVALDI – Sinfonía/obertura – L’incoronazione di Dario, RV 719 (1717)
ANTONIO VIVALDI – Cessa tiranno amor, aria – L’incoronazione di Dario, RV 719 (1717)
ANTONIO VIVALDI – Sinfonía – Bajazet, RV 703 (1735)
ANTONIO VIVALDI – Alle minacce di fiera belva, aria – Farnace, RV 711 (1727)
CLAUDIO MONTEVERDI – Lamento d’Arianna, SV 22 (1608)
LUIGI BOCCHERINI – Andante con moto – Sinfonía en re menor, op. 12 n.º 4 “La casa del diablo” (1771)
ANTONIO VIVALDI – La tiranna avversa sorte, aria – Arsilda, regina di Ponto, RV 700
(1716)
ANTONIO VIVALDI – Sinfonía/obertura, L’Olimpiade, RV 725 (1734)
ANTONIO VIVALDI – “Alme perfide, insegnatemi”, aria – Atenaide (1728)
LUIGI BOCCHERINI – Andante sostenuto & Allegro assai – Sinfonía en re menor, op. 12 n.º 4 “La casa del diablo” (1771)
INTÉRPRETES
Pablo García-López, tenor
Aarón Zapico, clave y director
PABLO GARCÍA-LÓPEZ, tenor
El tenor cordobés Pablo García-López es una de las jóvenes promesas del mundo lírico. Elogiado por la crítica por su “musicalidad incuestionable, atrae al oyente por la determinante belleza de su natural emisión, timbre y afinación”.
Conocido por su sonido fresco y su delicadeza expresiva, Pablo es especialmente célebre por sus interpretaciones del repertorio mozartiano, al tiempo que es muy solicitado como solista tanto en ópera barroca como contemporánea.
Durante los últimos años, ha protagonizado aclamadas apariciones en los principales escenarios de España, que le han llevado a debutar internacionalmente en teatros de ópera como la Royal Opera Wallonie de Liège, la Opera de Lausanne, la Royal Opera House de Muscat, el Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia y el Theatre du Capitole de Toulouse. Ha trabajado con Zubin Mehta, Riccardo Chailly, Jesús López-Cobos y Susanna Mälkkin, entre otros directores.
En los últimos años ha cantado en los escenarios más prestigiosos internacionales y nacionales, realizando debuts en teatros como Royal Opera Wallonie de Liège, Opéra de Lausanne, Royal Opera House of Muscat, Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia y Théâtre du Capitole de Toulouse. Ha trabajado con directores musicales como Zubin Mehta, Riccardo Chailly, Jesús López-Cobos y Omer Meir Wellber, entre otros.
En la temporada 2024/25 debuta en la Ópera de Tours como Monostatos en Die Zauberflöte de Mozart, así como en el Teatro de la Maestranza de Sevilla como Remendado en Carmen. Vuelve al Gran Teatre del Liceu como Goro en Madama Butterfly, y a la Ópera de Oviedo como Basilio en Le Nozze di Figaro. También vuelve a los Teatros del Canal con el rol de Miguel en Don Juan no existe de Helena Cánovas, papel al que dio vida en el estreno mundial del Festival Peralada en 2024. En concierto, interpreta Pulcinella de Stravinsky con la Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Con el clavecinista Ignacio Prego y el violonchelista barroco Josetxu Obregón, interpreta y graba el programa barroco italo-español Trompicávalas Amor.
AARÓN ZAPICO, clave y director
Aarón Zapico es una de las figuras más destacadas del panorama musical español actual. Director de orquesta y clavecinista, se ha ganado el respeto del público y la crítica por su capacidad para renovar el repertorio barroco y clásico desde una perspectiva contemporánea, creativa y profundamente expresiva. Su enfoque combina el rigor de la interpretación histórica con una mirada innovadora que desafía las convenciones tradicionales del concierto.
Como fundador y director del conjunto Forma Antiqva, ha contribuido decisivamente a la proyección internacional de la música antigua española, llevando sus propuestas a escenarios de todo el mundo. Su liderazgo artístico se caracteriza por una visión integral, en la que conviven la investigación musicológica, el compromiso con el público y una fuerte sensibilidad estética.
Más allá del repertorio antiguo, Zapico ha ampliado sus horizontes hacia la dirección orquestal y operística, explorando con entusiasmo proyectos interdisciplinarios que integran música, teatro, literatura o cine. También ha desempeñado una intensa labor pedagógica en instituciones de Europa, América y Asia, transmitiendo su conocimiento con pasión y cercanía.
Comprometido con la evolución del sector musical, ha impulsado iniciativas para la defensa de los derechos de los músicos, proyectos sociales y concursos que fomentan el talento joven. Su carrera, reconocida con numerosos premios y distinciones, refleja una búsqueda constante por transformar la experiencia musical en algo vivo, accesible y profundamente humano.